Singing Songs Of Freedom - Miriam Makeba
For omtrent 5 år siden ville jeg lære en sang, en vakker afrikansk sang, kalt Hapo Zamani. Jeg hadde hørt det sunget av Miriam Makeba, fra hennes Welela-album fra 1989.

Miriam Makeba ble født 4. mars 1932 i Sør-Afrika. Hun var menneskerettighetsaktivist, og den første artisten som brakte afrikansk musikk til verdensomspennende forståelse. Hun jobbet for å få slutt på apartheid, og andre former for undertrykkelse. Musikken hennes og det humanitære budskapet ble først populært på slutten av 1950-tallet og begynnelsen av 1960-tallet. Ofte omtalt som Mother Africa, har hun vært mye elsket og respektert gjennom livet. Hennes innsats har utdannet mange og forårsaket store positive forandringer. Miriam Makeba gikk bort 9. november 2008.

I denne Miriam Makeba-versjonen av Hapo Zamani lilter musikken, vuggende, som om den er vugget i kjærlige armer. Når jeg lytter, føler jeg at det gir en søt styrke, livsglede og en form for helbredelse gjennom kjærlighet.

Tittelen betyr Long Time Ago. Sangen har seksjoner på to afrikanske språk, Swahili og Xhosa. Jeg søkte ivrig og spurte via mange kilder etter tekster og en oversettelse, og fant etter hvert folk som kjente dem.

Jeg ble overrasket da jeg leste de oversatte tekstene, og fikk vite at det er en sang som uttrykker beklagelse og bitterhet, gjennomgår livet, ser feil og årsaker, gikk videre til rasende trass og en advarsel til undertrykkere.

Hvordan var det at denne sangen kunne vekke så positive følelser i meg da jeg hørte den, da historien kom fra urettferdighet og fortvilelse?

Jeg tror det er Miriam Makebas svar på mannens lidelse som formidles kraftigere enn ordene, når hun synger dem. Vennlighet og pleie styrke kommer gjennom stemmen hennes og musikken. Hennes kraftige intensjon om å helbrede disse smertene og løslate brødrene hennes fra lidelse, kan merkes.

Og jeg synes også de vakkert sjelfulle musikalske arrangementene er integrerte, og er uttrykk for musikere som deler denne medfølende rapporten.

Hva kan vi lære av dette?

At sangene våre kan stille inn mennesker. Og hva du tenker, føler og har tenkt når du synger og spiller dem, kan til og med være viktigere enn selve tekstene.

En persons fantastiske nåde (for eksempel) kan være fylt med anger og skam for overtredelser fra fortiden, og en annen kan bli full av glede.

Den samme artisten vil fremføre den samme sangen med subtile eller dristige forskjeller ved forskjellige anledninger. Hver forestilling er en del av den magiske nåtiden, like unik som en snøfnugg.

Hver emosjonelle toneblanding kan ha mottakelige publikummedlemmer som mottar det de trenger av meldingen din. Noen ganger får den mest positive og glade meldingen den beste opplevelsen. Andre ganger, med ærlig omtale av sorg, sinne, bitterhet eller opprør, kan være det første trinnet på en reise som går gjennom bedre følelser, medfølgende klokere erkjennelser. Og det er et mylder av nyanser i mellom ...

Friheten som man opplever når man utvides til høyere bevissthet, ved å velge en bedre bevissthet og forståelse, merkes påtakelig av lytterne. (De vil kanskje ikke merke det den gangen.)

Sanger kan nå mange slags mennesker på mange nivåer. Og meldingene deres kan fortsette å filtrere seg etter hvert som tiden går, vekke visdom og forståelse.

Jeg anbefaler å høre på Miriam Makeba, og jeg elsker versjonen av Hapo Zamani på Welela-albumet hennes, som også har andre fine sanger. Du kan få CD- eller mp3-nedlastinger av sangene her

Du kan glede deg over en annen versjon av Hapo Zamani på video fremført live i en jazzstil, som du finner her. Det er også bra, men med et veldig annet preg. Miriam Makeba forteller også litt, og forklarer betydningen av sangen.

Hvis du ønsker å høre på eller kjøpe musikk av Sabira Woolley, her er hennes Music Shop.

Video Instruksjoner: Angelique Kidjo covers Bob Marley's Redemption song at her PBS Special (Kan 2024).