Bygge et tattingbibliotek - Lady Hoare
Kunsten å tatte ... En tatebok uten mønstre
Lady Katharin Hoares bok, "The Art of Tatting" (1910), skiller seg ut blant de vintage tattingbøkene fordi den ikke har noen mønstre i det hele tatt. Den er i stedet fylt med 54 svarte og hvite plater med inspirerende tatovering. Tattingen ble oppnådd både av Lady Hoare og hennes venn, Carmen Sylva, et pseudonym for Hennes Majestet, Elisabeth dronning av Romania. Tatting-stilene er varierte. Det er eksempler på kortsaker, krager, barnekåper og bedekledde som kjemper om oppmerksomhet ved siden av religiøse brikker som kalkdeksler, alterveier og bibeldeksler.

Ved første øyekast vil en tatter forundre seg over arbeidet, spesielt tatingen med ekte perler og perler og silketråder. Et øyeblikk av tristhet følger da smatteren lengter etter å være i stand til å oppnå et så delikat arbeid. Altfor ofte er boka stengt på det tidspunktet, og smaken fortsetter til andre bøker med moderne mønstre, skrevne instruksjoner og diagrammer. Men denne boken fortjener et nytt blikk.

En nærmere undersøkelse av platene 21 - 24 vil bringe et smil til ansiktspraten når noen kjente mønstre blir gjenkjent. Hen and Chicks og andre skyttelmønstre er plassert ved siden av den vanlige kløverbladet. En standard snøfnugg flyter ved å sette inn faux splittringer. Det klassiske hjulet tumler over en side fylt med ring- og kjedekant. Delikat mignonett kontrasterer med kvadratiske firkanter og peker tungt skissert med den ydmyke kjeden.

Enhver tatter som har mestret ringen og kjeden kan tatere disse designene. Faktisk kan designene forbedres ved å bruke moderne tateteknikker som splittring, hånlig picot, delt kjede og selvlukkende hånddring.

Jeg fant meg selv trukket til flere eksempler på tating applikasjon til nett. Tatingen er veldig fri, flytende og flyter over nettingen som en tregren lastet med blomster. Blonden ble sydd ned og deretter ble nettingen kuttet bort. Noen eksempler har to stiler av netting forbundet med tatingen, og andre har ekstra broderi eller knipling på selve nettet. Men uansett hvor sammensatt design ser ut, begynner det hele med den ydmyke ringen og kjeden.

Prøver fra boka, "Kunsten å tatte."

R = ring
CH = kjede
- = picot
+ = bli med
clr = lukk ring
rw = omvendt arbeid

Fra plate 23, mignonettkanten:
Bruk en skyttel, rad 1
R 2 - 2 - 2 - clr La 1 "plass være.
Ikke legg i ringene, gjenta for ønsket lengde, vri
Rad 2
R 2 - 2 + (skjøt sammen med det nakne gjengerommet mellom ringene fra forrige rad) 2 - 2 clr. La det være 1 "bare trådrom.
Gjenta raden for ønsket bredde.

Fra plate 23, et applikasjonsmotiv:
Ved hjelp av to skyttelbusser, Cloverleaf
R 4 - 4 - 4 - 4 clr La ikke plass, ikke rw
R 4 + (bli med til siste bilde av forrige ring) 5 - 5 - 4 clr
La ikke plass, ikke rw
R 4 + 4 - 4 - 4 clr rw ikke
CH 6, ikke rw
bruker skyttel 2 R 5 + (bli med til siste picot fra forrige ring) 5 - 5 - 5 - 5 clr
ikke rw
CH 6 - 6 - 6 - 6 - 6, ikke rw
ved bruk av skyttel 2 R 5 - 5 - 5 - 5 + (bli med til første ring av kløverblad) clr
CH 6 og fest den til kløverbladet.

Ed. Merk. Jeg skaffet meg denne boken for mitt private referansebibliotek for nesten 30 år siden.