Skriv en anmeldelse av 100% Photoshop av Steve Caplin
Denne boken lærer deg hvordan du lager fotorealistisk digital kunst. Som tittelen antyder, 100% Photoshop - Lag fantastiske bilder uten å bruke noen fotografier av Steve Caplin, vil du ikke se noen teknikker for manipulering av bilder i denne boken! Det du finner er fotorealistiske tegneteknikker for tegning av en rekke elementer i Photoshop. Jeg likte spesielt Caplins tilnærming til å undervise i teknikker hans. I stedet for å dele boka i seksjoner som metall, tre og stein. Hvert kapittel er en sammensatt av gjenstander i en scene som spenner fra en gang i en gammel kontorbygning til det gresskledde utendørs. Du lærer hvordan du tegner disse gjenstandene, og hvordan du komponerer scenene.

Hvis du har prøvd å lage fotorealistisk digital kunst, vet du viktigheten av tekstur, lys og skyggelegging. Det er tekstur som forteller oss at veggen er laget av murstein og skallen er laget av bein. Men tekstur alene er ikke nok. For ekte realisme, må du også vite hvordan du legger lys og skygger til objektene i scenen. Det er dette som gir tekstur en gjenkjennelig form.

Forfatteren begynner med en kort introduksjon av verktøyene, filtrene og teknikkene du vil bruke i hele boka. Dette første kapittelet er en rask referanseveiledning satt sammen av tosiders oppslag for hver teknikk.

Den første scenen du vil lage er rett ut av detektivfilmen fra 1930-tallet. Du lager det gamle treverket og frostet glasset til en detektivs kontordør sammen med den svake belysningen og slitte tapetet.

Akkurat som det høres ut, er skrivebordsskuffen en samling av de mange gjenstandene i en skrivebordsskuff inkludert gullklokke, forstørrelsesglass, iPod og gummibånd. Når du bygger denne komposisjonen, vil du lære hvordan tekstur, skygge og lys for hvert objekt bestemmes av hvor det er i skuffen og de omkringliggende gjenstandene.

I The Attic strekker du ferdighetene dine med noen utfordrende gjenstander å tegne. Caplin dekker teknikker for realistisk trevirke i en gitar og ståltrådene i et fuglebur. Jeg likte spesielt teknikkene for å tegne lyspæren og det knuste vindusglasset.

The Great Outdoors er en leksjon i å skape variasjon i repetisjon. Som du forventer kan ikke gressbladene, skyene på himmelen og bladene på treet se like ut hvis du vil at scenen din skal se realistisk ut. Caplin lærer flere teknikker for å lage tilpassede børster til dette formålet.

Et annet objekt som jeg likte å lære å tegne, var hodeskallen i kapittelet Still Life. Caplins teknikk begynner med den grunnleggende flate formen og slutter med en virkelig realistisk hodeskalle. I dette kapitlet vil du også lære å tegne bøker, et stearinlys og en flamme, en metronom og et glass vin.

For de av dere som ikke har fått nok av de sci-fi, futuristiske fagene som vi finner over hele nettet, inneholder Caplin tre kapitler. Deep Space lærer hvordan man tegner realistiske stjerner og planeter i en galaksscene. Fantasy Art-kapittelet dekker bruk av verktøy som Liquify-filteret for å tegne et metallisk fremmed ansikt og Futuretech dekker Caplins futuristiske teknikker i detalj.

Steve Caplin har forfatter og medforfatter av flere bøker, inkludert How To Cheat In Photoshop, How To Cheat In Photoshop Elements, Icon Design, Max Pixels Adventure in Adobe Photoshop Elements and The Complete Guide to Digital Illustration.

Focal Press ga meg en gjennomgangskopi gratis.