Tommy Lee Jones spiller sammen med Samuel Jackson
THE SUNSET LIMITED er et brennende tokarakter-drama som blander humor og patos mens man undersøker forholdet mellom fremmede som blir samlet sammen av desperate omstendigheter.

Historien ligger i en leilighet i New York, og fokuserer på to veldig forskjellige menn - en dypt religiøs svart ex-con (Samuel L. Jackson) som tordner selvmordsforsøket til en asosial hvit høyskoleprofessor (Tommy Lee Jones) som prøvde å kaste seg foran et møtende t-banetog, The Sunset Limited. Når den ene prøver å koble seg sammen på et rasjonelt, åndelig og emosjonelt nivå, forblir den andre standhaftig i sin hardt fortjente fortvilelse. Innesperret i en filosofisk debatt, forsvarer begge lidenskapelig sine personlige credos og prøver å konvertere den andre.

Cormac McCarthys “The Sunset Limited” hadde premiere i 2006 på Steppenwolf Theatre i Chicago, og åpnet off Broadway høsten det året.

Tommy Lee Jones har hatt en rik tilknytning til dramatiker og forfatter, etter å ha hatt hovedrollen i filmversjonen av McCarthys roman "No Country for Old Men", og har skrevet en tilpasning av McCarthys "Blood Meridian."

"THE SUNSET LIMITED er en klassisk dialektikk gjengitt i moderne språk," forklarer Jones. “Det er to motstridende synspunkter som vurderer veldig store spørsmål: liv og død, tro, menneskehetens fremtid. Med Cormac McCarthy er spørsmålene som reises alltid interessante og veldig ofte morsomme. Hvis vi kan stille de store spørsmålene på en måte som er morsom for publikum å prøve å svare på, har vi gjort jobben vår. Det er ingen grunn til at du ikke kan glede deg over The Big Questions. "

THE SUNSET LIMITED ble skutt på 12 dager i Garson Studios i Santa Fe, New Mexico, og arbeidet fra teksten til Cormac McCarthys skuespill. Etter flere dager med øving med Samuel L. Jackson og McCarthy selv, begynte Jones å skyte filmen, som ble delt inn i 52 scener, nærmer seg det dialogdrevne manuset med den hensikt å hedre skjønnheten og elegansen i McCarthys forfatterskap.

Sier Jones, "Vi prøvde så hardt vi kunne å observere og utføre ord for ord og å utføre den iboende styrken til McCarthys språk. Det må være veldig presist fordi rytmene er poenget. ”

Samuel L. Jackson innrømmer å være litt skremt av omfanget av McCarthys manus. "Cormac er en god ordetsmed, men jeg var bekymret for alle disse ordene jeg måtte lære meg, fordi jeg ikke hadde trent den muskelen på lenge," sier han. "Det er veldig poetisk og de store talene er veldig musikalske og mye moro å utføre."

Nøkkelen til å arbeide innenfor rammen av en så kort skyteplan og takle side etter side med omfattende dialog og ensartet fortelling er planlegging. Jones var nøye med design og forberedelse til filmen.

"Han planlegger, studerer og tenker," forklarer medprodusent Wes Oliver. "Tommys forberedelse er så fullstendig og intens at når han dukker opp mange forskjellige hatter, er han ikke ute etter serendipity eller magi. Han jobber fra håndverk og planlegging. ”

For å møte utfordringen med å holde en film som er satt i ett rom visuelt interessant, ble det besluttet å villvegg settet slik at deler av vegger og tak kunne fjernes for å imøtekomme forskjellige kameravinkler og gi skuespillerne bevegelsesfrihet.

Sier produksjonsdesigner Merideth Boswell, som har jobbet med fire tidligere filmer med Jones, “Tommy ønsket at settet skulle være veldig atletisk. Han ønsket at det skulle være nok opplagsplass for skuespillerne til å gjøre det de trengte å gjøre. Han ville at veggene skulle fly. ”

Boswell var glade for å oppdage at Cormac McCarthy hadde både mekanisk og litterær dyktighet. Mens han besøkte settet, foreslo den tidligere arkitekten og ingeniøren måter å hjelpe til med å lette de 11 delene av ville vegger når de gled frem og tilbake, inn og ut av settet. Nøkkelgrepet og konstruksjonskoordinatoren var medvirkende til å utforme et slankt og effektivt system for å kutte ned på gjeninnstilt tid, noe som var viktig med en så stram skyteplan.

Fotografdirektør Paul Elliott, som skjøt filmen med et nyutviklet HD-kamera med høy definisjon, F-35, hjalp møte utfordringen med å holde filmen interessant visuelt. "De er i dette rommet for hele filmen," forklarer Elliott. ”Tommy og jeg snakket mye om blokkeringen og å holde den variert - å finne de riktige kamerabevegelsene, den rette kameraplasseringen, de rette linsene; når du skal flytte et kamera; når du skal være stille. Vi ønsket ikke å være tilfredsstillende kamerabevegelser som flyr rundt hele stedet bare fordi vi ønsker å holde det i bevegelse. Det ble noe av en organisk prosess. ”