Tatting History fortsatte.

• Kan 19, 2024

A History of Tatting, Et arbeid som pågår
Jeg tror ikke vi noen gang vil være i stand til å peke på det sanne opprinnelsen til kunsten å tatere. Enten det stammet fra nåleblonder, nålene som ble brukt til netting av damervesker eller for å reparere fiskernett eller fra annet strengarbeid som macramé som ble funnet på mange tekstiler gjennom århundrene. Jeg er bare takknemlig for at den ble kjent og delt slik at vi kan glede oss over den i dag.

Og nei, dronning Mary av England, referert til i diktet til Sir Charles Sedley, var ikke en smatter. Hun knuter. Knotting er også en veldig tradisjonell form for fletting eller ledning. Disse pyntingene ble sydd ned i "behagelige mønstre" etterpå. Skyttelbussene ser vakre ut i de mange historiske maleriene, men de er større enn dagens skjenkeskyss og de er runde på punktene der våre moderne skyttelbusser er spiss.

Dale Pomeroys rapport om de historiske og etymologiske røttene til tatting gjør det klart at vi ikke bare ikke kjenner det sanne opprinnelsen til tatovering, vi kan ikke en gang presisere opprinnelsen til selve ordet blant mange, mange muligheter. Han har bestemt at den tidligste trykte referansen til tatovering slik vi bruker ordet i dag, var i et tidsskrift fra 1841, “The Ladies’ Cabinet of Fashion, Music and Romance ”, vi 51,“ Trellis Edging. Materialer: - Tatting Shuttle og Tatting Cotton ”

Den tidligste publikasjonen som nevner tatting som jeg hittil har funnet, er "The Ladies Handbook of Millinery, Dressmaking and Tatting." Den ble utgitt i 1843. "Lady's Assistant for Executing Useful and Fancy Designs in Knitting, Netting and Crochet Work" ble skrevet ut mellom 1840 - 1846. Det er et sitat av fru Jane Gaugain i 1842 vol. II på s. 411 om "Common Tatting Edging." På pg. 412 er denne merknaden: "Hvis tatting ikke er ordentlig fungert, vil denne kamskjell (sic) ikke tegne. Alle tattingsting må være utformet med løkken rundt fingrene." Tatting har kommet langt siden den gang.

Remser med flisete kniplinger og individuelle motiv ble ordnet i "behagelige mønstre", og deretter ble pikotene sydd sammen før den virkelige sammenføyningen ble utviklet. Dale Pomeroy har funnet et hefte fra 1851, kalt "Tatting made Easy, og hvordan man kan bli med skyttelen forklart og eksemplifisert." Dette er datert 1851. Jeg har ennå ikke en kopi av det.

Mademoiselle Eleonore Riego de la Branchardiere ble en legendarisk skikkelse innen tatting. Hun ga ut sin første bok ("Strikking, hekling og netting") i en alder av 12 år 1846. Hun ga videre 72 bøker om nålekunsten hvorav 13 var tatbøker. Reprints and compilations brakte tegningen totalt til 16 bøker. Mlle Riego begynte med grenser og innsatser i tatting og fortsatte med å lage gullmedalje prisbelønnet tatting omtalt i verdensutstillingene (1851, 1855, 1862, 1872.)

Mlle Riego tok æren for bruken av picots for å slå ringene sammen, men hun brukte en nål for å gjøre det først og ikke en skyttelbuss.

Imidlertid anses fru Mee nå for å ha sin opprinnelse fra den virkelige sammenføyningen som i stor grad forbedret konstruksjonen av tating. Mlle Riego utviklet den sentrale ringen med picots som utgangspunkt for mange større stykker, og denne ble emulert i flere tiår. Det klassiske hjulet blir sett på så mange tatoveringer. Den virkelige kjeden var også et stort skritt fremover for tatovering.

Mlle Therese de Dillmont ga ut boken sin Encyclopedia of Needlework 1886 og den trykkes fortsatt frem i dag. Mlle de Dillmont ble utgitt av DMC i flere tiår, og gikk utover kanter og innsettinger for å lage prosjekter som sengetepper (hvorav noen kombinerte tatting og hekling). Hun la til bruken av to skyttelbusser og to farger. Mlle de Dillmont får kreditt for å oppfinne Josephine "knuten."

Lady Katherine Hoares "The Art of Tatting" (1910) var ikke en instruksjonsbok, men en bok med inspirasjon ved bruk av bilder av hennes arbeid og tattingen av Elisabeth, dronning av Romania. Dronning Elisabeths arbeid med tatting brukte ekte gull og edle perler og perler (for det meste religiøse gjenstander) i stykkene. Lady Hoare gjorde populærkjeden og hun skrev: "Med to skyttelbusser og en fantasifull hjerne er det ingen ende på designene som kan bli oppfunnet." Ord er fortsatt sant i dag.

Frau Tina Frauberger (1861-1937) og ektemannen stiftet en institusjon for å undervise i de andre i 1. verdenskrig. En talentfull nålekunstner som hennes mest kjente bøker er "Spitzenkunde" (1894) og "Handbuch der Schiffchenspitze, I og II." Hun huskes best for å ha popularisert "løkringen". Selv om ringene hadde blitt omringet av kjeder og festet med en skyttelås, skjøt fru Frauberger en måte å omringe ringer med ringer som fremdeles er mye sett i dag.

Og så kom Anne Champe Orr (1875-1946). Hun var uendelig fascinert av nålarbeid og designet og solgte hundrevis eller tusenvis av mønster for korssting, quilting, hekling, hekling av filet. Hun jobbet med Southern Woman's Magazine, Good Housekeeping and Better Homes and Gardens. Ti år etter hennes død fortsetter Dover Publications å trykke hennes håndarbeidsmønstre og instruksjonsbøker, inkludert Quilting med Anne Orr. Før hun utformet dyneoppskrifter, produserte hun strikke-, hekle- og tatingsmønstre og bøker, og drev en vellykket postordrevirksomhet.Hun skaffet også arbeid for kvinner i appalacherne og lagde påførte dyner og delikate duker til salgs. Tatting samfunnet er takknemlig for hennes mange tatting mønstre. Det antas at hun har utviklet split ring-teknikken.

Tatting hadde mange opp- og nedturer i løpet av andre halvdel av 1900-tallet, og gjennom disse tømmerårene var en av kunstens foresatte Myrtle Hamilton som produserte fantastiske design av alle slag som ble publisert i Workbasket, Stitch n Sew, Popular Needlework, Old Time Crochet og mange andre. Myrtle fortsatte å tatere i live i USA.

I mellomtiden begynte Norma Benporath i en tidlig alder å produsere praktfulle tatoveringsdesign som ble utgitt av SEMCO og i Australia Home Beautiful-magasinet. Selv om hun var blind på slutten, ble Norma tildelt Order of Australia Medal for sitt bidrag til kunsten og deltok på møter i Tatting Guild of NSW som ble verge for hennes arbeider. I Storbritannia snudde tre bøker av Elgiva Nicholls tatovering opp ned med en frie formtilnærming så forskjellig fra tradisjonell tatovering. På 70- og 80-tallet ble lignende friluftsbøker utgitt av Rhoda Auld og Irene Waller. Mary Sue Kuhns arbeid med delte ringer og tredimensjonalt arbeid ble også populært på denne tiden. Nylig har Helma Siepman fra Tyskland popularisert en friformsblomsterstil som minner om impresjonistiske malerier.

Og så er det arbeidet til Dora Young, en annen stil med delt ring og forløper enn dagens splittede kjede. Rebecca Jones, hvis bok "The Complete Book of Tatting" er en standardreferanse, ville bli overrasket over tattings utvikling av teknikker. Tatting-verdenen er velsignet med fantastiske designere i dag, og de mange tilgjengelige bøkene er en flott skatt.

Jeg fortsetter min studie av historien om tatting og ønsker velkommen til ytterligere informasjon om dens opprinnelse og antikke publikasjoner.