Horror Movie Character Development

• Kan 1, 2024

Skrekkfilmer er avhengige av mange faktorer for å skille dem fra resten. Som alle filmer trenger de en god historie, god skriving, plot, regi, og en av de viktigste faktorene er en sterk forestilling fra skuespillerne. Mens de ser på en skrekkfilm, må publikums "suspensjon av vantro" settes høyt for at de skal tro at en drapsmann kan komme tilbake fra de døde, drepe deg i marerittene dine, osv. Så derfor må skuespillerne overbevise oss om at de tror situasjonen de befinner seg i, og karakterene deres må skildres godt. Hva ville John Carpenters 'Halloween' være hvis ikke for Jamie Lee Curtis sterke og troverdige skildring som Laurie Strode? I slasher-filmer er forestillinger fra skuespillerne og karakterutvikling avgjørende for å gjøre historien troverdig, og for at publikum skal bry seg om filmen. Dette er grunnen til, i filmer som de mange ‘Friday the 13th’ oppfølgerne; publikum ler når en karakter dør i stedet for å empati med dem. Hvis karakterene er endimensjonale, ganske enkelt introdusert, oppfører seg fryktelig og blir drept - ingen bryr seg.

En karakters død i en redsel skal være skummel og anspent. Publikum skal kjenne den karakteren godt nok til å ville at karakteren skal slippe unna og overleve skrekken. Det er her så mange nylige slasher-filmer og -tegninger gjør det galt om og om igjen; fordi publikum ikke har noen sjanse til å binde seg med skuespilleren eller karakteren; være det fordi skuespillet er dårlig eller fordi karakteren rett og slett ikke er lik eller utviklet, eller er utviklet i et negativt lys.

Etter å ha sett ‘Final Destination 4’ nylig, tenkte jeg på dette emnet; karakterene i den var flate og kjedelige, de fleste av dem kunne ikke en gang opptre veldig sterkt, og de som kunne opptre, spilte uslikelige karakterer som publikum rotet mot.

Karakterutvikling trenger ikke å stole på hvor mye skjermtid tegnet eier; åpningssekvensen i Wes Craven’s ‘Scream’ med Drew Barrymores karakter er et bevis på dette. Vi er bare sammen med Drews karakter, Casey Becker, i litt over tolv minutter, men når de blir spurt om filmen, husker de fleste mennesker denne åpningssekvensen på grunn av hvor opprivende det var å se. Ikke mange skuespillerinner kunne ha trukket av dette, men Barrymores opptreden trekker virkelig til hjertestrengene - publikum vil at hun skal flykte og kan empati med henne. Det samme kan sies for Janet Leighs rollefigur, Marion Crane, i Alfred Hitchcocks 'Psycho.' Selv om karakteren hennes bare er i første halvdel av filmen, gjør hun mest inntrykk og driver hele filmen, selv etter karakteren hennes død. Årsakene til dette i begge disse tilfellene skyldes skuespillerinnenes forestillinger, som er så kraftige og troverdige. Begge skuespillerne er ekstremt talentfulle, skildringene av karakterene deres er komplette. Vi lærer mer om Barrymore karakter på tolv minutter med ‘Skrik’ enn vi gjør i en hel film med noen skrekkkarakterer. I begge disse filmene er deres dødsscener derfor veldig smertefulle og opprørende å se på fordi vi liker karakterene, vi ser ikke ned på dem, vi forholder oss til dem. Dette gjør da filmen langt mer skummel å se.

I filmen ‘Jeg vet hva du gjorde i fjor sommer’ er stjerneskuespillerinnen Jennifer Love Hewitt, men det er Sarah Michelle Gellars karakter av Helen som er mer tragisk og minneverdig for et publikum. Dette skyldes noen få faktorer; for det første kjemper karakteren til Helen for livet hennes i godt over femten minutter med skjermtid, karakteren har vært med oss ​​fra starten av filmen og har blitt godt utviklet som sympatisk. Sarah Michelle Geller handler sokkene sine - og viktigst av alt - vi ser henne faktisk ikke bli drept, vi bare ser / hører illusjonen om det. I nyere gjengivede slasher-filmer som "Rob Zombie's Halloween" -filmer, blir vi vist at unikartede karakterer blir knivstukket om og om igjen, og dermed har de en tendens til å miste sin menneskelighet; de blir et stykke kjøtt. Kevin Williamson (som også skrev ‘Skrik’) visste at av publikum bare fikk et glimt av Helens død gjennom avskårne skudd, og ved at vi på forhånd var vitne til hennes frykt, ville det være mye mer foruroligende for et publikum å se på. Hva et publikum, eller person, kan forestille seg er langt skumlere og urovekkende enn det vi vanligvis blir vist i skrekkfilmer. Sinnet er et langt sterkere kjøretøy for frykt enn noen spesiell effekt.

Da jeg gikk for å se på nytt om ‘Friday the 13th’, var det mye latter fra publikum når en karakter ble drept. En tilregnelig person gjør det vanligvis ikke (forhåpentligvis); vi ler ikke i "Alien" når brystet til John Hurt karakter sprenger seg fordi vi liker karakteren, vi bryr oss om karakteren. Årsaken til at et publikum vil le (med mindre det er nede i nervene) er, hvis de ikke bryr seg om karakteren, eller hvis karakteren er i en pinlig situasjon. Flere kvinner i gjensynsmakten 'Friday the 13th 2009' ble drept mens de var toppløs, mens nesten alle karakterer ble representert som narkotikabrukere, som hadde promiskuøs sex, eller bare å være irriterende - så mesteparten av tiden fikk publikum å føle karakterer var "vitser" og at dødsfallene deres var meningsløse; og dermed plasserte det mange seere i morderen. Forferdelig skal publikum vanligvis ikke være i forbindelse med morderen i det hele tatt fordi de representerer ondskap. Dødsfallene deres var også vant til bare å brette oss ut, men dette har blitt gjort altfor mange ganger tidligere, og bedre, for å ha noen effekt. Det er langt mer foruroligende å “se” illusjonen om at Janet Leighs elskelige Marion Crane blir knivstukket, enn å se en toppløs, lite lik karakter, få en øks i hodet med et bløtt blikk i ansiktet.

Dette var den største forskjellen mellom den forferdelige ‘Final Destination 4’ og den originale og geniale ‘Final Destination.’ Karakterene i originalen, viktigst av alt, kunne handle; men var også godt utviklet og viktigst - relatabel. Til og med de ulikelige karakterene i den originale filmen følte seg ekte da de hadde en sterk følelse av realisme. Det samme gjelder Wes Cravens ‘A Nightmare on Elm Street;’ karakterene i filmen har en stor mengde uskyld rundt seg; de er også relatable og har likelighetsfaktoren. Dødsscenene er ikke morsomme; de er brutale, skumle og hjemsøkende når de skjer; og det er en av grunnene til at ‘A Nightmare on Elm Street’ er en slik sædelig redsel.

Hollywood har for det meste mistet evnen til å skremme. Selv når de oppretter nye gjerninger, striper de nå rollefigurene slik at alt de er er et organ for morderen til å fange opp på en komisk eller grotesk måte. Enten det eller så har vi sett det før i originalfilmen, men gjort det bedre; CGI og effekter kan ikke skape en bedre følelse av karakter eller atmosfære. Hvis en skrekk skal tas på alvor, må du ta karakterene dine og livene deres på alvor. Det er tross alt ikke noe morsomt med døden.

Video Instruksjoner: The Perfect Horror Protagonist - Writing a Character for Fun & Terror - Extra Credits (Kan 2024).