Bygge et tattingbibliotek - Teknikker

• Kan 18, 2024

Tatoverere når snart et punkt i læringen deres som får dem til å gå utover de enkle kanter og snøflak. Mer kompliserte teknikker finnes i stor overflod. Disse bøkene ville være utmerkede teknikkbøker å legge til i referansebiblioteket med tatoveringsbøker.

All ny knotløs tatting
Dora Youngs bok inneholder en teknikk kjent som bridge eller split chain. Den delte kjeden sammen med den delte ringen og den spotte picot gjør det mulig for tatters å klatre ut fra midten av et snørestykke eller fra rad til rad uten å kutte tråden. Doras knotløse metodekjedeteknikk er den eneste tattingteknikken som har fått amerikansk patent (februar 1977.)

Verkene til Helma Siepmann
Helma Siepmanns "Kreatives Occhi" stil med fri form tatting lærer tatere å lage blomster, stengler og blader ved hjelp av ringer hvis picots er langstrakte eller redusert for å skape inntrykk av kronblad eller blomsterdekorasjoner. blad. Ytterligere bladstiler som ligner maidenhair-bregner og blomster som fioler og plommeblomstringer skapes ved å hekle toppene på picots. Blant andre er en metode for å samle toppen av grupper av pikoter for å lage blader og kronblad for blomster i stort format. Tatoveringen hennes løftet så mange "begrensninger" og populariserte blomsterdesign og collager.

Nye dimensjoner i tatting
Til de Haan van Beek lamslet tatoveringer med sine realistiske blomster, sommerfugler og insekter som finnes i "Nye dimensjoner i tatting". Dekker de vanlige metodene for skytteltrafikk og nål, og den sanne juvelen i denne boken er fremhevingen av tateteknikken som bruker en nål som om det var en skyttelbuss. Denne nålen gjorde det mulig for oss å ta kjernetråden i retninger som ikke var mulig før og gjennom mellomrom som er for små til å få plass til skyttelen. Denne nålen som skyttel-metoden, kombinert med en unik måte å gjøre sammenføyninger ved å bruke kuletråden, gir dybde, dimensjon og tekstur til blomsterblader, insektvinger og gekkoelegemer. Det ble også ofte brukt en kuletrådforbindelse, ofte referert til i dag som "omvendt" eller "nederlandsk" tating.



Beanile Lace
Nina Libin brakte ny innsikt i kunsten å lage perletråd, eller som hun sier, pyntet kniplinger. Hennes første bok, "Tatted Lace of Beads The Techniques of Beanile Lace", fører oss på en reise for å oppdage og utforske de mange mulige kombinasjonene av perler, tråder og knop. Som en grunning for å lære de grunnleggende stingene i tatting, tilbyr den trinnvise instruksjoner og detaljerte illustrasjoner som viser bevegelsene til hendene. Det fortsetter med å undersøke flere tradisjonelle måter å innlemme perler i tatingen. Plassering av perler på både ringer og kjeder og overforbindelser praktiseres gjennom atten prosjekter.

Etter å ha grunnlagt tatteren i en solid forståelse av tatting forbedret med perler, fører hun oss utover det vanlige til å utforske perler forbedret med tatting. Her lages en ny kunstform fra sammenslåingen av disse to tradisjonelle håndverkene. Denne fusjonen gir liv til delikate kvist av filigranblonder glinsende med perler og edelstener. Og slik tredimensjonal perlebelagt tatovering oppmuntrer til å skape fantastiske smykker og applikasjoner. Det kan formes til tilbehør til klær og brukes til å erstatte de tradisjonelle elementene i Irish Lace Crochet til en utrolig inspirerende effekt.



Workbasket Magazine - Tatting column by Myrtle Hamilton
Myrtle Hamilton var en av de konstante gartnerne innen kunsten å tatere. Myrtle produserte fantastiske design av alle slag som ble publisert i Workbasket, Stitch n Sew, Popular Needlework, Old Time Crochet og mange andre. Jeg er overbevist om at Myrtle fortsatte å tatere i live i USA i flere tiår. Myrtle ble født på et tidspunkt som lot henne oppleve mange store øyeblikk i historien. Fra verdenskriger til landing på månen, fra hester til biler, fra nyheter 6 uker gamle til CNN live-rapporter, levde hun alt. Tatting-verdenen er blitt beriket av dedikerte lærere og designere som Myrtle Hamilton som bidro til å forhindre at tatting ble en tapt kunst. Hennes arbeidsbasket-design var grunnleggende og i klassisk stil. Noen av de eldre utgavene inneholder klistrede perler og vil være utmerkede tillegg til ethvert bibliotek.

Eds merknad: Jeg kjøpte alle disse bøkene til mitt eget personlige referansebibliotek de siste tre tiårene. -G. Seitz