CD-anmeldelse - Julie Christmas - The Bad Wife
Jeg tar musikken min ganske alvorlig --- hvis jeg ikke ser på røret, vil det alltid være noe sprengning i ørene mine. Og jeg hører på et bredt spekter av musikk av mange grunner. Hardrock og metall får meg vanligvis gjennom en utvidet trek på tredemølla. Hvis jeg er i et nostalgisk humør, kaster jeg på noen av sangene fra ungdommen. Reggae hjelper meg å fokusere på en oppgave av regnskapstype. Hip-hop forhindrer at noen av de mer repeterende jobbene på jobben svelger meg opp. Til og med noe trashy, hoppende popdrift vil gjøre jobben for å få en ventetid i trafikken til å gå raskere.

Så er det det som velger lite utvalg. Det er den som gjør musikk til det viktigste i livet mitt; materialet som jeg ikke bare vil høre på, men heller musikken jeg trenge for å holde tiden min over bakken i det svarte og vekk fra det røde. Jeg snakker ikke om “noe som mater sjelen” eller noen andre yuppie / new age mantra. Jeg mener de spesielle tingene som Dr. Frankenstein brukte til å puste liv i monsteret - en elektrisk ladning i dekke av notater. Musikken som vanligvis slipper unna kategori, ikke etter valg, men nødvendighet. Ikke bry deg om å prøve å bure eller korralere det; det er bare for unnvikende. Det er fargen som fyller den svart-hvite tegningen fra hverdagen --- datamaskinkoden som gjør at statiske stavfigurer på en skjerm blir animerte.

Jeg mener ikke bare ren musikk. Det er mange ting der ute som med vilje er bisarre fordi noen mennesker har en aversjon mot konformitet. Nei, jeg snakker om musikk som er igjen av sentrum fordi det er det skaperens musikalske DNA dikterer; artister hvis interne metronom slår med en synkronitet tilsynelatende stjålet fra en ubevisst ønskeliste laget i et av mine mest inspirerte øyeblikk av dyp søvn. Folk som Bjork, Tom Waits og Deep Forest. Og spesielt Julie jul.

Julie er en av de menneskene som ikke bare skriver musikk. Hun inntar bare posisjonen og følelser. Det er som å ta en sykkel i de sveitsiske alpene og ta en tur minus hjelmen. Uten å ha tenkt på veibeskrivelse og sikkerhet, vet hun at dette ikke bare vil være en tur, men et eventyr. Det kan hende at djevelen bryr seg. Hjem kan være det endelige reisemålet, men veien til dit er ikke predikert på et veikart. Det er ingen hensikt --- bare der er. “Gjør eller ikke. Det er ikke noe forsøk. ” OK, det var Yoda, men du får ideen.

Hennes band Made out of Babies satte henne på banen, og straks kaste hun treningshjulene, forgrenet seg enda lenger ned i avgrunnen med Battle of Mice. På det tidspunktet Made out of Babies fødte det bawling avkommet som var The Ruiner, det ser ut til at Julie kan ha fått en erkjennelse. Ved å kaste inn en og annen tradisjonell melodisk vokalinje, skapte den faktisk en økt følelse av dynamikk, og igjen økte styrken til giftet som går gjennom en stadig større slangebitt fanbase.

Julie er en fascinerende ekspresjonist, og synger ikke alltid bare. Noen ganger virker det som om hun bare skyver energien ut av kroppen sin. Det kan komme med ord. Andre ganger kan det ta form av knurr, skrik eller hvisking.

Som bringer oss til Den dårlige kone, hennes første solo-plate. Denne samlingen er ivrig etter å eksponere deler av henne som ikke passet tidligere prosjekter. Uærlig da Magellan satte Julie skipet sitt i den virvlende saltlaken, ivrig etter å oppdage nye bredder. Ved å bruke kompasset sitt for å finne alle de beste havnene, var hun i stand til å handle varer med de innfødte.



Først stopp Paris, der Jacques Brels "If You Go Away" (den faktisk ble skrevet på fransk og oversatt til engelsk for andre artister) finner Julie som takler en sang som tilsynelatende er uten karakter for henne. Linjen "For hva godt er kjærlighet, uten å elske deg" stikker spesielt ut.

Følelsen er litt avslappende hvis du er kjent med Julies tidligere arbeid. Hvem vil være gal nok til å forlate Julie jul? Har du noen gang sett filmen “Fatal Attraction”? Jeg får den stemningen. Trenger du mer bevis? Sjekk tekstene fra “Bones in the Water” av hennes eks-band Battle of Mice: “Hver gang jeg tenker på å dytte deg ned trappa, slikker jeg leppene. Men ikke bli opprørt. Det er den eneste måten jeg vet hvordan du viser deg at jeg virkelig bryr meg. ” (grøsser) Heldigvis trekker den melankolske melodien av "Hvis du går bort" i hjertet ditt, og du glemmer den farlige siden av Julie og vil i stedet skynde deg å gi henne en klem. Ikke gi etter for folk. Jeg tror ikke utbetalingen er der.

“If You Go Away” er faktisk det andre på dette ni-sangsettet og er foran av den hjemsøkende “31. juli”. Den rolige introen får deg til å slippe vakten i et minutt før du kommer inn i minefeltet. Julie utforsker begge ender av stemmen sin her med stor effekt. De stille delene trekker deg virkelig inn, og når hun slår den på, vil du bare dykke dypt inn i hver lapp.

Fans av Made out of Babies vil glede seg over "Bow", som er en av flere sanger som er mest lik det bandet ... aggressivt. Sangen blir også matchet av en fryktelig underholdende video.Du kan være vitne til en virkelig levende sasquatch-type skapning, og Julie ofrer seg selv slik at monsteret kan absorbere hennes godhet og skåne resten av oss. Er du ikke enig i tolkningen min? OK, du utgjør et premiss fra denne Alice in Terrorland-historien.

Et av de to høydepunktene i plata er neste. “Secrets All Men Keep (Salt Bridge Part II)” høres ut som et edruelig blikk på et forsuret forhold. Melodilinjene er helt nydelige og viser at Julie har en ganske imponerende følelse av skjønnhet innenfor skjønnheten i stedet for bare skjønnheten innen skrekken.

“Seks fotpar og ett benpar” er klønete og fantastisk tafatt, musikalsk sett, og bygger nesten militær stil mot slutten. Konklusjonen er like dramatisk som avslutningen på filmen Dancer in the Dark der Björks karakter blir hengt, selv om du fremdeles hadde forventet at hun skulle få en utsettelse.

“Headless Hawks” -funksjoner Made out of Babies på dette sporet, og Tobin / Cooper-kombinasjonsboksen er et kjent sus av lyd. “The Wigmaker's Widow” er blendende med en trekkspill og piano (det er riktig) som er anledende. Følelsene som sendes ut fra denne sangen er nesten følbare, noe som gjør denne sangen til en av høydepunktene.

I et bisarr trekk dekker Julie en Willie Nelson-sang “I Just Destroyed the World” og vender den på hodet. Dette er ingen steder i nærheten, noe som gjør det til en virkelig inspirert transformasjon. Selv om tekstene til denne sangen snakker om verbal ødeleggelse, får du nesten et mentalt svart-hvitt bilde av Julie som sitter utenfor en haug med røykende steinsprut, og flirer en lysere sak åpen og lukket mens tårene strømmer. Det kan imidlertid være meg.

Den nysgjerrige “When Everything’s Green” lukker settet. Sakte og bevisst er dette et interessant stykke som lar Julie både synge og gråte. Som nærmere er det like perfekt rart, men likevel statuøst som monolitten i filmen 2001: A Space Odyssey.

Den dårlige kone er et slags rush. På samme måte som å la din blinde venn kjøre hjem etter en natt med skyttere. Julie strekker definitivt vingene på denne platen, og tar inn de sangene du ikke har hørt henne, men som du alltid har ønsket at hun ville takle. Hun viser at den naturskjønne ruten ikke alltid er den mest interessante, og kjører hjem poenget med at hun er en av de mest fascinerende kunstnerne i samtiden, og som kan holde oppmerksomheten din mer enn å skrike. Riktig nok er Julie ikke for alle, og for det er jeg veldig takknemlig.

For mennesker som, som meg, som ser på musikk som essensielle komponenter for å leve, Den dårlige kone kreves lytting. Vi blir også påminnet om at det er tre hovedelementer som trengs for å opprettholde oss: oksygen, vann og Julie Christmas.

* Redaktørens notat: Av interesse for full avsløring mottok jeg denne CDen gratis fra plateselskapet.

Video Instruksjoner: Hjalmer - Kongespil (Tinka og Kongespillet) (April 2024).